星宇智算 StarverseAI 今日发布 Vera1.1 视觉创作引擎在文旅宣传片场景的应用方案：在正式开机前，用 AI 生成动态分镜样片，把创意提案、镜头节奏、美术风格先 “跑” 一遍。 目标很直接 —— 让甲方在会议室里看到接近成片的画面，而不是只看一张文字脚本。
一句话：把 “赌在开机之后” 的风险，挪到开机之前解决掉。
宣传片的钱和时间，其实都花在前期
一支文旅宣传片从立项到交付，典型流程是：创意提案 → 分镜设计 → 动态样片 → 客户确认 → 实地勘景 → 开机拍摄 → 后期剪辑。
行业里最痛的一段，是客户确认。传统做法下，分镜是静态图，旁白是文字稿，领导在会议室里要 “脑补” 最后成片的样子。脑补出来的期待，和拍完之后的成片，几乎一定有落差。于是反复改脚本、重拍、补镜头 —— 时间和预算，大量耗在这上面。
AI 预演要解决的，就是把这一步的 “脑补” 变成 “眼见为实”。
AI 预演，插在流程的哪一步
脚本 → 分镜图 → ★动态样片（AI 预演）★ → 客户确认 → 实拍 → 后期
- 脚本阶段：把解说词和镜头描述输入 Vera1.1，按镜头拆成若干条短镜头；
- 分镜阶段：文生图 / 参考图先生成每个镜头的关键帧，定下构图、色调、人物、场景；
- 预演阶段：以关键帧为首帧，用图生视频让镜头动起来，配上临时音乐和旁白，拼成一版有节奏、有情绪的样片；
- 确认阶段：甲方在样片上直接提意见 ——”这个镜头太静”” 换个日出 “”古城墙要更宏伟”—— 改的是提示词，不是机位和演员。
客户点头之后，再进勘景和实拍，废片和返工大幅减少。
Vera1.1 在这个环节做了什么
- 多镜头连贯生成：同一支片子里，古城、山水、夜景、人文镜头之间风格统一，不会每条像出自不同导演；
- 首帧可控：用美术稿、参考图、甚至手绘分镜做首帧，AI 只负责 “让它动起来”，创意控制权仍在导演手里；
- 运镜与节奏可调：推、拉、摇、移、升降，镜头运动方式可指定，样片节奏更接近真实成片；
- 快速出多版本：同一脚本出两三个风格方向（国风写实 / 电影感 / 轻快活泼），让客户做选择题，而不是问答题。
周期缩短，缩的是哪几段
对照行业普遍经验，AI 预演介入后，变化最明显的是三段：
| 阶段 | 传统做法 | AI 预演介入后 |
|---|---|---|
| 视觉开发（定美术风格） | 3–5 天 | 半天到 1 天 |
| 动态样片（animatic） | 5–10 天 | 1–2 天 |
| 客户多轮审片 | 3–5 天 | 1 天内可出新版 |
整体前期阶段，从常见的三周上下压缩到一周以内。省下的不只是时间，更是 “拍完才发现不对” 的重拍成本。
哪类文旅项目最吃这套
- 城市与区域形象片：时长 3–5 分钟、镜头多、风格要求高，最需要前期把调子定准；
- 景区与度假区宣传片：季节性强，赶在旺季前上线，没有反复改片的时间；
- 古镇古村与非遗题材：画面氛围感要求高，先样片再勘景，避免跑空；
- 夜经济与文旅招商片：需要在短时间内出多版本，给不同汇报对象看；
- 地方文旅局年度推广项目：决策链长、汇报层级多，动态样片是最有说服力的 “PPT”。
现在怎么开始
客户或制作团队登录星宇智算平台，在视觉创作模块选择 Vera1.1，即可进入文生视频 / 图生视频工作流。建议的上手路径：先拿一段真实脚本拆 5–8 个镜头，做一版 60–90 秒的预演样片，用实际效果对内部团队和甲方做第一次提案。制作团队可联系星宇智算企业服务，获取分镜模板与行业提示词库。
先在屏幕里拍完，再到现场去拍。 文旅片最贵的从来不是 AI 工具，而是开机之后才发现创意不对。Vera1.1 把这个 “不对”，拦在了会议室里。
